77届奥斯卡最佳影片提名电影逐个评说
今年难得在奥斯卡颁奖前看完了入围最佳影片的五部电影，现在逐部谈谈我的感受和评价。注意，这是我的带有强烈主观色彩和喜好口味下的观点（也是在所有影片都只看了一遍下的初步想法）――对于任何一部电影都不可能有两个人有完全相同的感受和体验，并且同一个人对于同一部影片的每一次观看的感受也都不可能完全相同，这也正是电影的魅力，所以如果你觉得我在扯，那么欢迎拍砖，不过，请耐心读完先^_^
The Aviator 飞行家
Scorsese精心制作的刻画传奇人物Howard Hughes的传记电影，而主角再度选定了DiCaprio。我自认为对于这个小生没有什么偏见，而他在影片中的表演大多数时候也是相当精彩的，不过有时难免显得过于用力，再加上Cate Blanchett所扮演的传奇女影星Kathleen Hepburn非常地抢镜，所以DiCaprio有时未免显得滑稽可笑。情节上涵盖了Hughes比较光鲜的前半生，而对于他饱受病魔侵袭的后半生也作了足够的铺垫与暗示。看电影的时候并没有觉得场面有多么地奢华，反倒觉得那些都是非常符合Hughes的性格的，可观后细细回味，影片的布景、服装、道具等等真的都是华丽至极，把一个纸醉金迷的好莱坞逼真再现。
影片长度几近三个小时，但进行的非常流畅，事实上当Hughes公布了他的下一个大胆想法时我也着实兴奋地想看他怎么实现，不过Scorsese选择了一个意味深长的场景恰当地终止了故事。然而这并不是说我对于这部影片有多么的喜欢；看完了之后，除了略有几分感慨，别的感觉并不如何强烈，而即便是影片中Hughes处境最艰难的时候，我也并没有真的在关心他的命运，而只是以一个旁观者的角度在看热闹，也就是说，从始至终影片的人物并没有能够让我真的投入进去关心他们。
刚看完影片时写的一点对于Aviator的想法。
Finding Neverland 寻找梦幻岛
五部电影里我最晚看的一部，也最无话可说。这部影片不是我喜欢的类型，而不留胡子与长发的Johnny Depp也不是我喜欢的样子，Winslet笑容太少，Hoffman戏份太少，我可抱怨的东西还真多。或许最重要的是，影片一直试图像小飞侠Peter Pan那样能够载着想象力起飞升空，可最终它始终停留在地上。影片只有100分钟不到的样子，我看的时候却觉得比Aviator的三个小时都还要长，虽然Depp不断地在构造各种各样的充满梦想的情景和画面，而我承认视觉上这样是很受用的，然而对于影片的情节，不知为何我却始终置身事外。这应该是一部很煽情的讲述家庭情感的影片，演员的表演也无可挑剔，但那四溢的情感却终究只停留在了二维的画面上，没有感染到我。可能是我的问题？
Million Dollar Baby 百万宝贝
直言不讳地说五部电影里我最喜欢的一部。是的，就像上面的海报一样，影片终究是黑色的，看完的人难免发出这样的感叹。而当有人问影片的情节时，有点道德的影迷大抵都会说你自己赶紧看吧，我要说了就没意思了。
这并不是说我喜欢黑色。Eastwood的上一部电影Mystic River我就因为觉得太灰黯而无法喜欢。影片有太多吸引人的元素，小人物的故事，小人物的梦想，最最单纯的情感，对生活、生命严肃的思考与热爱。Eastwood平淡如水的导演风格、表演风格和配乐风格下，一个初看起来也平淡无奇的故事却迅速演化为最强烈的震撼人心的力量。
自我引用自己刚看完影片时所写的观后感里的话：这是一部讲述三个人的生活的电影，记忆他们共同走过的一段岁月。
Ray 灵歌之父
又一部传记片，同样是个影响深远的人物。不同的是，导演不是Scorsese，叙事上显得杂乱而俗套――貌似举凡名人的传记电影，毒品和女人大概都是重要的议题，再加上一点主角与内心深处某个心结或者身心某种疾病的斗争，把对这些东西的描写塞进所要讲述的大的故事框架中，好了，你有一部传记片了。
不过其实Ray没有这么差。为什么？因为有Ray Charles的音乐。我不是他的fans――事实上影片里用的他的歌比我此前20年生活中听到过的他的歌还大概多着一个数量级――然而这无法阻挡他的音乐迅速成为主宰整部影片的力量。其实就一句话：what makes the film works is the music.
And Jamie Foxx’s performance. 是的，在影片99％的时间里Foxx是无可挑剔的。唯一的一处败笔，就是俗不可耐的结尾里他睁开了眼睛面对自己的心结。这个败笔一则设置上太俗套，比喻水准太低，二则，在Foxx睁着眼睛表演的那短短几十秒中，他一点都不是Ray，而只是Jamie Foxx，或者是他在Collateral里扮演那个心地善良的司机，或者是他自己所扮演过的其他任何一个角色，总之不是Ray。
影片比较引人反感的地方有两个，都发生在结尾处。一处是上面已经提到的这个没有想象力的而且颇有些突兀的“面对自己心结，升华角色思想”的结尾，好像这样简单一下Ray身上的所有问题都没有了。另一处是随后的字幕叙述，说Ray此后再也没有碰海洛因，是的，他之后是没有吸食海洛因，但酒和大麻则一直伴随他到死；另外他和他太太好像76年就离婚了，可影片最后还精心刻画79年他在Georgia州被“平反”时两人亲密站在一起，字幕叙述里也对于他的婚姻只字未提。影片结尾对于Ray此后人生的字幕陷入了无可救药的崇拜和讴歌，试图用短短几句话就把一个有缺陷但也同样极有才华的音乐人塑造成完美的榜样，这未免太可笑了，而且事实上与影片所刻画出来的Ray的形象也不符。
Sideways 杯酒人生
这可是部非常好看的电影，而《杯酒人生》这个中文译名也非常形象贴切。
影片的关键词，大抵有中年危机、爱情、友情、酒文化等。酒之于Sideways，大抵相当于音乐之于Ray，都扮演着极重要的角色，也承载着很多的内涵。Paul Giamatti十分风趣地扮演了一个初看起来彻头彻尾的悲观主义者Miles，生活也的确一团糟，不过幸好他对品酒十分感兴趣，才引出了电影中的无数故事。他的好友Jack行将结婚，而Miles还在惦记着离婚了两年的前妻，两个人相约同往加州的酒乡去品味酒文化，不过对于Jack而言更重要的是他要在结婚前最后彻彻底底地放纵一把――而从故事的发展来看，其实不是一把而是n把。Miles在那里遇到了对自己有好感的Maya却无动于衷，Jack则一半出于要泡Maya的好友Stephanie的动力而硬拉着Miles一起double date。Miles和Maya出于对品酒的共同热爱而有了心灵的共鸣，却因为Jack对Stephanie不负责任的只是追求一夜风流的态度而又产生了隔阂。。。
作为一部喜剧片，影片里有相当数量的笑料，且愈是接近高潮愈是层出不穷。不过这些幽默不是为了搞笑而搞笑，而是基于影片对于生活的思考所架构出的情景，在捧腹之余也会引人思考。Jack和Miles这两个临近40岁的男人，事实上都处于人生的十字路口，他们对于人生的不同的看法决定了而人不同的行为和各异的下场，而我觉得事实上影片在搞笑中已经隐含了对他们的肯定或否定。
末了，给出我自己的按照喜好的排名：
第一无疑是Million Dollar Baby，影片本身很吸引人，Eastwood又是我自幼就崇拜的演员。
相距并不太远的第二，选择Sideways，观影过程真的是种享受，而且Jack, Miles, Maya & Stephanie两男两女都太讨人喜欢了。
再而后是Aviator，虽然这远不是Scorsese最好的作品，但仍有诸多可取之处，影片也没有什么大的问题，相当好看。
最后Finding Neverland和Ray并列，一部我没有入戏，一部有些思路上的问题。
那么，希望Eastwood如愿以偿喽！